{"id":3128,"date":"2013-10-23T17:13:52","date_gmt":"2013-10-23T16:13:52","guid":{"rendered":"http:\/\/lafilledecorinthe.com\/wordpress\/?p=3128"},"modified":"2025-12-09T12:55:54","modified_gmt":"2025-12-09T11:55:54","slug":"barbara-degos-sculpteur","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/lafilledecorinthe.com\/wordpress\/2013\/10\/barbara-degos-sculpteur\/","title":{"rendered":"Barbara Degos, sculptrice"},"content":{"rendered":"\n

Minuscules ou imposantes, les sculptures de Barbara ne tiennent pas en place, elles d\u00e9fient les lois de la pesanteur et nous entra\u00eenent \u00e0 leur suite … Isol\u00e9e ou en groupe, chaque sculpture poss\u00e8de une \u00e2me et une histoire, elle nous interpelle en silence. <\/em>Telles des esquisses sculpt\u00e9es, elles se donnent \u00e0 voir, mais surtout elles nous donnent \u00e0 penser, \u00e0 r\u00eaver, \u00e0 imaginer… <\/em><\/p>\n\n\n

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\"L'homme<\/a>
L’homme volant de Barbara Degos, 2013<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n
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\"les<\/a>
les pingouins de Barbara Degos, 2013<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Nulle envie de plaquer des mots sur elles mais d\u00e9sir de mieux conna\u00eetre celle qui leur donne forme. <\/em><\/p>\n\n\n\n

Se pr\u00e9senter en quelques mots…<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Contemplative, timide et prenant les choses comme elles viennent.<\/p>\n\n\n\n

Qu\u2019est-ce qui a \u00e9t\u00e9 le plus formateur pour toi dans ton enfance ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

De passer mes journ\u00e9es dans l’atelier de ma m\u00e8re peintre. Il y avait deux tables d’architecte, je me mettais \u00e0 c\u00f4t\u00e9 d’elle. Je lui piquais son mat\u00e9riel pour faire des exp\u00e9riences, je recopiais des tableaux sur des toiles, j’utilisais sa presse \u00e0 gravure pour faire des gaufrages…<\/p>\n\n\n\n

Une image qui t\u2019accompagne…<\/strong><\/p>\n\n\n\n

C’est une image li\u00e9e \u00e0 une sensation. Quand j’\u00e9tais ado, je faisais beaucoup de planche \u00e0 voile \u00e0 Noirmoutier. Un soir, il y avait une lumi\u00e8re g\u00e9niale, le vent rabattait les vagues sur la plage, j’ai eu le sentiment de voler avec ma planche.<\/p>\n\n\n\n

Devenir une artiste, c\u2019est pour toi une vocation, une \u00e9vidence, une lutte ou tout autre chose …<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Une \u00e9vidence ! J’ai besoin de me servir de mes mains pour cr\u00e9er quelque chose. C’est la sculpture mais aussi le bricolage !<\/p>\n\n\n\n

Quels ont \u00e9t\u00e9 ta formation et ton parcours ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Apr\u00e8s un bac scientifique, j’ai fait une ann\u00e9e de pr\u00e9pa \u00ab\u00a0arts graphiques\u00a0\u00bb au lyc\u00e9e de S\u00e8vres. J’ai compl\u00e8tement rat\u00e9 le concours des Arts d\u00e9co mais j’ai eu celui de l’ESAG Penninghen<\/a>. C’est une formation en 5 ans. \u00c7a m’a surtout appris \u00e0 travailler, je passais des nuits sur des projets. La formation est tr\u00e8s vari\u00e9e : illustration, croquis, logo, photo, storyboard… Je n’ai rien fait par contre en volume, \u00e0 part des maquettes d’architecture d’int\u00e9rieure. Je suis une autodidacte en sculpture.<\/p>\n\n\n\n

Quels sont  tes d\u00e9clencheurs d\u2019id\u00e9es ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Observer les gens, leur d\u00e9marche, leurs attitudes ! Je passe beaucoup de temps \u00e0 ma fen\u00eatre \u00e0 regarder les passants. Il m’est arriv\u00e9 de d\u00e9visager des gens dans le m\u00e9tro, involontairement j’ai pu provoquer de la g\u00eane tellement j’\u00e9tais fascin\u00e9e par une expression, un visage.<\/p>\n\n\n\n

Comment passes-tu de l\u2019id\u00e9e \u00e0 la forme ? <\/strong><\/p>\n\n\n\n

Sans me poser de question. L’id\u00e9e de d\u00e9part est souvent transform\u00e9e. C’est plut\u00f4t la forme qui prend le dessus. Par exemple le type \u00e0 la fleur que je suis en train de patiner. J’avais envie de faire un homme accroupi. Je me suis demand\u00e9e ce qu’il pouvait regarder. J’avais devant moi, les cosmos du jardin. J’ai eu envie de mettre une fleur. C’est aussi simple que cela. C’est vraiment l’attitude qui est premi\u00e8re. Il m’arrive de chercher des photos sur internet comme lorsque j’ai commenc\u00e9 \u00e0 travailler sur les \u00e9quilibristes.<\/p>\n\n\n\n

Quelle est la part du hasard, de l’accidentel ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

C’est ce qui m’int\u00e9resse le plus, l’accidentel. J’essaie de m’en servir au maximum. Par exemple, le fumeur qui est en haut de l’escalier est en terre. En s\u00e9chant , la terre s’est d\u00e9form\u00e9e, Il s’est compl\u00e8tement affaiss\u00e9. \u00c7a m’a plu, je n’ai pas essay\u00e9 de le redresser !<\/p>\n\n\n

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\"Le<\/a>
Le fumeur de Barbara Degos, 2009<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Apr\u00e8s avoir travaill\u00e9 la terre et le pl\u00e2tre, tu utilises maintenant un mat\u00e9riau que tu composes toi m\u00eame, peux-tu nous dire de quoi il est fait et ce qu\u2019il t\u2019apporte ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

C’est un m\u00e9lange de fa\u00efence et de cellulose. Je prends de la poudre de terre \u00e0 laquelle j’ajoute de l’eau pour avoir une texture proche de la cr\u00e8me Nutella. Je trempe du PQ dans de l’eau pendant une journ\u00e9e, je le mixe ensuite et je l’\u00e9goutte dans une passoire. Je m\u00e9lange le tout. Je d\u00e9pose cette p\u00e2te homog\u00e8ne sur une plaque de pl\u00e2tre qui absorbe l’exc\u00e9dent d’eau. J’ai ensuite comme un pain de terre. La terre seule me bloquait dans ce que j’avais envie de faire. J’avais besoin d’utiliser des armatures pour faire des formes plus a\u00e9riennes, plus fines, plus grandes. Par contre, c’est moins agr\u00e9able \u00e0 travailler que la terre seule.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Quand d\u00e9cides-tu qu\u2019une sculpture est termin\u00e9e ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Je la mets dans un endroit o\u00f9 je passe plusieurs fois par jour. Je la tourne. D\u00e8s qu’il y a un petit truc qui me g\u00eane, je la retravaille. \u00c7a peut durer longtemps. Je demande aux enfants et \u00e0 Jean leurs avis. C’est souvent eux qui trouvent la solution \u00e0 un truc qui ne va pas, qui me g\u00eane sans que je n’arrive forc\u00e9ment \u00e0 le formuler. J’en ai d\u00e9truit tr\u00e8s peu, j’en ai mis quelques unes aux encombrants, des gens les ont r\u00e9cup\u00e9r\u00e9es… Je peux aussi les casser, garder des petits bouts et recommencer. En g\u00e9n\u00e9ral, je me d\u00e9brouille pour les transformer. J’abandonne rarement. C’est comme un bouquin, je vais jusqu’au bout.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Ton approche est figurative, l\u2019essentiel de tes sculptures repr\u00e9sente des corps humains. Y a-t-il des oeuvres, des artistes qui ont particuli\u00e8rement compt\u00e9s pour toi ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Giacometti, les bustes de Camille Claudel et le travail de Calder. Il y a aussi une sculpture de Rodin qui me touche beaucoup, on peut la voir au mus\u00e9e d’Orsay.<\/em><\/p>\n\n\n

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\"La<\/a>
La pens\u00e9e d’Auguste Rodin, vers 1895<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

As-tu envie de t\u2019essayer \u00e0 l\u2019abstraction ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Pas du tout !<\/p>\n\n\n\n

Cette ann\u00e9e, tu as ouvert pour la premi\u00e8re fois ton atelier au public. Qu\u2019est-ce qui t\u2019a pouss\u00e9 \u00e0 montrer ton travail en dehors du cercle familial ou amical ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Je me suis forc\u00e9e ! Je me suis dit que j’avais toutes les conditions r\u00e9unies pour le faire : le lieu, l’\u00e9v\u00e8nement des portes ouvertes des artistes \u00e0 Meudon<\/a>. J’ai \u00e9t\u00e9 ravie de cette exp\u00e9rience. C’\u00e9tait convivial. Je n’avais surtout pas envie d’expliquer mes sculptures, je n’en suis pas capable. Les gens ne me l’ont pas demand\u00e9 mais par contre ils m’ont racont\u00e9 ce qu’ils y voyaient.<\/p>\n\n\n\n

Un superbe film !<\/p>\n\n\n\n

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